Un poème choral, contemporain sur nos amulettes, nos vies, nos vœux, nos voyages et nos rêves.

Un projet d’écriture
Un projet de composition musicale
Un projet de médiation

Cinq comédiennes et chanteuses, accompagnées d’un musicien, lisent, disent, chantent, seules ou en un émouvant chœur populaire, des textes qui traitent d’amulettes. Ces textes ont été collectés dans des ateliers de théâtre et d’écriture auprès de personnes migrantes.

Pas à pas, avec tact et humour, à travers des discussions, des jeux de théâtre, puis d’écriture, nous avons proposé modestement à ces personnes de prendre conscience de la similitude de leur situation, de leur humanité solidaire, malgré leurs différences culturelles et la diversité des langues. Partage de peines et douleurs, mais aussi de joie, gaieté et malice. Lente et délicate reconquête de l’amour propre, libération de forces, talents et énergie insoupçonnée. Offrande de mots précieux, de paroles, d’amulettes.

La pièce est un texte choral qui raconte ces multiples histoires. Au fil de ces histoires singulières, la trame mystérieuse des amulettes raconte une histoire universelle.

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Dans les années ’60 Bob Dylan invente un nouveau lexique, une nouvelle grammaire poétique et musicale qui est une des sources d’où coulent tous les fleuves et les rivières de la chanson rock contemporaine. Ses chants ont changé à tout jamais notre paysage musical.

Quand Dylan chante, tu as l’impression qu’il chante seulement pour toi. Sa poésie s’invite dans nos salons et dans nos chambres. Sa langue est sensuelle et charnelle. Elle est immédiate et intime. Elle est aussi mystérieuse. Dylan nous donne le langage qui nous manque pour nommer nos craintes, nos peurs et nos colères face à l’injustice sociale, la guerre, la bombe atomique. Mais il sait aussi écrire sur nos blessures et nos douleurs les plus graves et les plus privées.

J’aimerais dire Dylan. J’aimerais aussi le chanter. Je ne vais pas raconter son histoire ni sa vie. J’aimerais faire entendre ses mots, les traduire pour qu’un public francophone puisse les comprendre. Révéler son art si subtil et enivrant d’écrivain, de poète et de chantre de notre monde. Trois voix, trois guitares, des flûtes, des saxophones, des percussions. On a là tout un monde qui permet de tisser un drame sonore à la hauteur de ce que Dylan dit. Et bien sûr ses chansons… on ne va pas se priver de chanter et jouer quelques-unes de nos préférées. Pas à la lettre mais subtilement et joyeusement réarrangées entre respect et insolence. Réinventer Dylan et partir vers des horizons libertaires, bruitistes, orchestraux… des paysages sonores avec ses poèmes en sur ou sous impression, des improvisations inspirées par ses mots et ses chansons, des élégies, des cantilènes. 

Conception, dramaturgie,
jeu et chant
Michele Millner

Avec
Leo Mohr (Jeu, chant, guitare, basse), Naïma Arlaud (Jeu, chant),
Françoise Gautier ( jeu, chant, guitare), Yves Cerf (Saxophones, kena, loops), Sylvain Fournier (Percussion, batterie, chant), Maël Godinat (piano, clavier, chant).

Assistant
Florent Bresson

Régie
Jules Bovard

Scénographie
Jean-Louis Perrot

Lumière
J.C Cerutti

Son
Jean-Baptiste Bossard

Costumes
Ayelen Gabin


Du mardi au samedi à 19h; dimanche à 17h; lundi relâche.

Théâtre de la Parfumerie
7 chemin de la Gravière
1227 Les Acacias
www.laparfumerie.com

RESERVATIONS: 022 341 21 21 ou reservation.parfumerie@gmail.com

Nous sommes très heureux de vous inviter aux 31 ans du Théâtre Spirale !